Trans Volta: ordisconateur

Aujourd'hui une sympathique obscurité de la fin des années 70 ramené de Lyon "Disco Computer" de Trans Volta. Derrière cet anonyme pseudonyme se cache Dan Lacksman. L'intéressé est un des trois membres fondateurs de l'excellent groupe de pop synthétique Telex. Je ne sais pas si ce disque est postérieur ou antérieur à la création de la formation (1978 pour les deux) néanmoins il ne s'agit pas de la première trace discographique de l'intéressé. Loin de là !

En 1978, Lacksman a déjà une dizaine d'année d'expérience dans les studios et enregistré plusieurs disques dont certains ayant eu du succès (biographie). Il s'achète en effet un synthétiseur en 1970 et enregistre comme beaucoup de pionniers de la musique électronique des hits novelty avec l'instrument comme "Flamenco Moog" (youtube). Sur l'album figure bien entendu une reprise de "Pop Corn", passage obligé de l'époque auquel n'a pas non plus échappé Jean Michel Jarre (on y reviendra) ! À la fin des 70s il enregistre donc en compagnie de Douglas Lucas (au CV chargé: le JJ Band de Jess & James, les Chakakas...) ce deux titres (variantes de la même chanson) dans une mouvance à mi-chemin entre Kraftwerk (le vocoder, la thématique futuriste) et Moroder (la rythmique puissante et dansante), une excellente surprise qui devrait combler d'aise les fans de Telex (ceci dit je pense que la majorité d'entre eux connaissent déjà le morceau!).

Blackmail - Bones (2013)

Blackmail est un nouveau groupe parisien comprenant des ex-Bosco à la production ainsi qu'un membre passé dans Beat Mark au chant. Ils ont édité un premier single en 45 tours (épuisé et non repris sur le LP) avant de sortir cet album en début d'année (en digital) et juillet (vinyle, chez Malditos le label de la boutique de disques Pop Culture, aidé par Abraham de Plastic Spoon).

Dès les premières notes de 1974 prémices d'une guerre nucléaire on est saisi par ses sonorités de synthétiseurs analogiques antédiluviens martiaux. Dans la foulée Turn the heater off pose les bases du son Blackmail, un truc sale et sexy aussi poisseux que vibrant. Les Blackmail ont conçu à travers ce disque une ode aux machines analogiques malmenées par l'ère numérique. Ils ont combiné le meilleur des deux mondes dans un disque aussi radical que cool. Si parfois la voix souffre d'un accent anglais approximatif, la production est toujours là pour prendre le relais et transfigurer des chansons qui tiennent (et c'est là tout le génie du disque) sur le fil. Chaque morceau est porté par une approche à l'os dans lequel tout le superflu a été retiré pour donner un impact énorme à l'ensemble. Le son semble avoir été sculpté à même le magma brûlant, difformes et magnifique. Les lignes de basses sont simples et obsédantes, tirant à chaque fois les morceaux vers des climats paroxystiques. La violence est présente en filigrane mais toujours en retenue, sur le point d'exploser. Chaque morceau est une pierre supplémentaire dans cette cathédrale sonore moite qui doit autant au rock qu'à la musique électronique, le sommet est atteint sur l'incroyable concrete heap concluant le disque sur une énorme gifle.

Si on émet quelques retenus sur le chant, la production est magistrale, moderne sans céder aux modes du temps présent. Le disque est aussi inclassable qu'iconoclaste, empruntant ici et là pour mieux construire un univers qui lui est propre. Blackmail signe avec Bones un premier disque aux allures de manifeste post-nucléaire dans lequel la danse aurait remplacé toute forme de religion. Un album qui doit autant à Suicide ou la Techno de Detroit qu'à JG Ballard et Philip K Dick. 

Hybu - 1994 (2012)

Petite pause autopromo. 1994 sera ma deuxième composition originale qui sortira en 2012, j'y explore mes penchants House 90s et y exprime mon amour pour les stabs dubby, les basses fréquences saccadées et les cuts de voix largement inspirés de mon cher Todd Edwards. Ce morceau est donc un hommage à certains de mes premiers émois électroniques et une ode à un dancefloor à la tension sexuelle palpable et aux corps juvéniles qui se collent entre eux. J'ai essayé de faire la bande son de vos histoires d'amours d'une nuit, celles embrumées dans le voile des effluves de vodka-tonic, des rythmiques répétitives et d'une luminosité trop faible interrompue par les clignotements hypnotiques des strobos. Bisou Câlin et tout et tout.

ça sort le 12.12.12 (6.6.6 x 2 ?) sur le compilation Destinations Vol.2 du super label de San Francisco (quoi encore ?! oui oui, cette ville est partout) Hot N Heavy Recordings. 

Paradis - Hémisphère (2012)

Comme vous le savez depuis le temps, nous sommes de très fervent de la pop française et de la pop en français, par pop, nous y entendons une acceptation simple, musique populaire, une musique accessible peut-elle être exigeante en même temps, la réponse est oui évidemment et nos colonnes le démontrent chaque semaine. Il semblerait que depuis quelques temps, le français redevienne l'idiome de prédilection des popeux hexagonaux (Aline, Pendentif, La Femme, Granville, Cracbooms, Spadassins et autres Guillotines ne diront pas le contraire) et c'est une excellente nouvelle. Dans la série, je veux l'enfant disco / synth-pop. Cet enfant c'est PARADIS.

Sorti en mai sur le label de Tim Sweeney (Beats In Space, un mec proche de la bande New Yorkaise de DFA), c'est le deuxième single du groupe, je l'ai découvert grâce au clip de Jem'ennuie. Mais parlons d'abord d'Hémisphère. C'est une superbe chanson, mélancolique et élégamment écrite, très accrocheuse malgré 7 minutes 13 (il est rarissime que nous parlions de morceaux aussi long ici). Paradis me rappelle beaucoup ces groupes réconciliant pop, influences disco et musique électronique de la première moitié des années 2000 : Metro Area, Lacquer, Swayzak (souvenez vous Another Way) ou même Chromatics. La plus grosse différence c'est que personne ou presque à l'époque ne l'avait fait en Français, en tout cas pas aussi bien. Avec sa production simple mais millimétrée, ses boucles de claviers électriques, sa basse rebondie, c'est un morceau idéal pour danser timidement en début de soirée, le vague à l'âme mais les fesses chahutées. J'accroche un peu moins à Je m'ennuie, pourtant la recette n'est pas trop différente, la production est même sûrement plus ambitieuse, il me semble que ça tient à un gimmick moins catchy à l'hypnotisme qui ne prend pas trop, mais encore faudrait-il que je teste ça sur un dancefloor, peut-être est ce que je changerai d'avis. Elle n'en demeure pas moins une très bonne chanson. Mais, avec une telle face A, difficile de rivaliser.

Je recommande également chaudement le premier single Parfait Tirage / La Ballade de Jim, si la face A est un vrai morceau de club, très disco, la reprise d'Alain Souchon en Face B est absolument formidable, qui eu cru qu'on pourrait donner une telle relecture à Souchon ? Ce n'est pas une histoire d'eden mais ce Paradis a du cœur, toucher l'âme et faire danser, voilà quelque chose qui nous parle.

Vous pouvez trouver le vinyle sur : Nuloop / Rvng / Phonica / et dans plein d'autres boutiques en ligne
Et une fois n'est pas coutume, nous mettons en ligne le clip, à l'image de ce single, très réussi !

Requiem Pour Un Remix(es)

Les deux ne sortiront probablement jamais et ils sont parmi les meilleurs trucs que j'ai jamais fait. Triste.

Mungo Park - Roller Coaster (2010)

Vous ne le saviez peut être pas mais le mois dernier, l'excellent label français Third Side a sorti, pour la première fois en vinyle, un de mes travaux. Il s'agît d'un remix de mes amis, et très prometteurs, Mungo Park dans la série Podium (La Femme, Spash Wave, Holstenwall). Quand on m'a demandé de décider quel était mon morceau préféré, j'ai choisi Roller Coaster, qui me paraissait un plus catchy et un peu plus traduisible dans mon langage électronique mi dancefloor mi bizarre. Le morceau creuse le sillon d'artistes tel qu'Animal Collective, avec son côté tribal et ses passages alternants climax et anti-climax, et j'appréciais tout particulièrement la ligne vocale. Sur la Face A, on trouve Pilgrim, dans un esprit assez similaire et un remix de Jackson and His Computer Band, qui malgré sa délicatesse et sa finesse, ne me parle pas trop.
Chose amusante, mon remix a été soutenu par... les Bloody Beetroots !

Le disque est dispo un peu partout genre chez Pop Culture / Handsandarms ou Gibert et est assorti d'une superbe pochette !

Et en bonus, mon autre Remix en téléchargement gratuit :

123Mrk - Noname EP (2011)

Il est rarissime que nous parlions de musique électronique ici, cela vous semble peut-être surprenant mais avant d'être des amateurs pointus de rock, nous sommes, aussi bien Alex que moi, des grands défenseurs des musiques électroniques. Voici donc mon coup de coeur de l'été, dont je n'arrive pas à me défaire depuis plusieurs semaines... et il est FRANÇAIS. 123MRK, Arthur de son prénom, marseillais (personne n'est parfait) vient de sortir, un sublime EP de Bass Music élégante et racée. Bien que je déteste ce terme, ce disque a quelque de chose de « post » dubstep, voilà notre b-boy marseillais qui marche avec assurance dans les pas de gens comme Fantastic Mr Fox ou Mount Kimbie (en plus dancefloor), et il n'est vraiment pas loin d'en atteindre le niveau, c'est dire la qualité du disque. Parlons-en justement. 

La grande force du disque (digital pour l'instant mais réjouissez-vous, le vinyle devrait arrivé cet automne, AMEN) est qu'il décrit avec évidence le style de 123Mrk, tout commence par une nappe, quelques accords délicieux, enfin un disque de bass music qui aligne au moins trois accords dans chaque morceau (amateurs de pop, cela vous semble quasi une évidence, mais en électronique, c'est loin d'être la règle) -une vraie musicalité rarissime dans ce domaine- mais aussi des samples de voix illettrés, chose qui souvent m'irrite, mais utilisé ici comme un instrument ou une ponctuation plutôt que pour masquer le manque d'idées (et dieu sait qu'il en a des idées). Mais le garçon ne gagne pas en musicalité ce qu'il perd en effet dancefloor, le morceau titre Noname et Invisible Colors sont des vraies bombasses pour faire shaker le booty des minettes grâce à des basses rondelettes et des beats saccadés, on sent les influences UK Garage et UK Funky qui pointent. Mais les deux morceaux qui me rendent le plus fou restent Pleasure (le plus Mount Kimb-esque) et surtout Unrest, putain quel morceau mes amis... Claviers découpés en petits morceaux, beat funky à souhait et des accords épiques qui se termine en petites notes de piano en arpège, on sent ici toutes la maitrise de la production de 123Mrk, un vrai grand morceau de dubstep.

Ce disque me fait tellement forte impression, que je le considère déjà comme la meilleur sortie de dubstep faite par un Français, de tout les temps, loin devant même celles de nos producteurs les plus talentueux comme Von D, F ou Likhan et loin devant les miennes (jaloux, je suis). Ce 123Mrk a des grands jours devant lui, et je ne serais pas du tout surpris de le voir faire dans les prochains mois des signatures prestigieuses (mec, si tu me lis, tu as essayé d'approcher de Black Acre ?). 

Pour l'instant ça se télécharge sur le bandcamp du label Infinite Machine, mais une sortie est prévue en vinyle (viiiiiiiiiiiiiiiite, j'ai envie de l'écouter dans ma chambre sur mon soundsystem badass !).

Retrouvez 123Mrk sur Facebook et Soundcloud.

123Mrk - Unrest [Infinite Machine 004] by 123Mrk

123Mrk - Noname [Infinite Machine IM004] by 123Mrk

Hybu - New Bump & Owls (2011)

Salut salut les amis, je profite de notre blog pour promouvoir mes deux prochains EPs qui devraient sortir la semaine prochaine (pour l'un c'est sûr, pour l'autre je ne sais pas, puisque des problèmes de mastering ont légèremmment repoussé sa sortie).

NEW BUMP EP (Sounds Of Sumo) [dispo le 25/07]

Sorti par l'excellent label Sounds Of Sumo (Melé, Whole Sick, CanBlaster) monté par le duo Kry Wolf, cet EP explore plutôt le côté hédoniste et rave de ma production. Le morceau titre est une ode aux 90s, gros stabs, ligne de basse frondeuse d'influences Todd Edwards, amen breaks et un break trançouille, vrai plaisir coupable, à faire pâlir notre David Guettouille national. Il est accompagné de trois excellents remixes de Slevarance (genre Bass Music breakée entêtante), Swick (Housey mais franchement acrocheur) et Mat Cant (très réussi !), ainsi que de deux autres originaux, Gemini (titre en rapport avec le programme de fusée, pas mon signe astrologique), genre UK Funky de l'espace avec gros passage soulful dubstep et percus fofolles et Water Planet clairement le morceau le plus deep du pack, illustrant mes envies de nappes et de mélanger UK Funky et ce bon vieux 2-step Garage que j'aime tant.

Vous pouvez déjà le commander sur junodownload et amazon.

Hybu - New Bump (Forthcoming Sounds Of Sumo) by hybu

OWLS EP (Gash Digital) [dispo très bientôt]

Autre label, autre orientation. Gash Digital est un jeune label très prometteur et très éclectique, monté par un ex Ibiza Rocks, il essaye de s'affranchir des genres et depuis ses débuts a sorti dans différents styles allant de l'indie pop à l'electro pop en passant par la techno ou la house. Je suis aujourd'hui leur premier artiste affilié Bass Music. Sur cet EP, je me suis plus concentré sur mon côté deep, d'une part avec l'ultra mélodique et mélancolique Future Garage d'OWLS et d'autre part avec le dubstep virant deep techno puissant et répétitif de The Rain. J'ai demandé à mes copains Neat (Airflex Labs) et KingThing de me remixer et je dois dire que j'ai été totalement conquis par les deux, qui chacun dans leur genre (plutôt Deep House -bien qu'il s'en défende- / UK Funky pour le français) et dubstep / Future Bass pour le second (absolument sublime !). Et deux autres remixes que je n'ai pas vraiment eu le temps d'analyser...

Hybu - OWLS by hybu

Hybu - The Rain (Snippet) [Forthcoming on Gash Digital] by hybu

Hybu - Owls (KingThing Remix) by kingthing

En tout cas, je suis vraiment très fier de ces deux EPs. Je vous laisse juger sur pièce.

Hybu - How To Look Primitive EP (2011)

Mon nouvel EP How To Look Primitive vient de sortir, accompagné de remixes de mes copains Ophex et Max Le Daron. Je suis particulièrement fier de cette sortie, la troisième sous mon seul nom. Vous remarquerez que ça n'a rien à voir avec ce dont nous parlons la plupart du temps (à savoir de la pop music), mais pour moi, ces deux activités sont largement corrélées.

La sortie a déjà reçu le soutien de pas mal de DJ et producteurs cools comme : Todd Edwards, Hackman, KingThing, Dev79, Hat+Hoodie, Flore, Blnd!, BD1982, Pixelord, Tvyks, Tom Budiansky, Whyrez, Price...

My new EP, How To Look Primitive is now out (exlcusively on beatport at the moment), it comes with the originals How To Look Primitive and the highly supported Ficciones. This is my third release on my name Hybu (i mean i had more release as remixers or part of compilation) and I'm pretty proud of it. By the way, it always get the supports from a lot of nice names like : Todd Edwards, Hackman, KingThing, Dev79, Hat+Hoodie, Flore, Blnd!, BD1982, Pixelord, Tvyks, Tom Budiansky, Whyrez, Price...

Hybu - Ficciones (Out Now) by hybu

Hybu - How To Look Primitive (Out Now) by hybu

Freebie of the week : Hybu - Fauna (2010)

Here is one my recent work give as freebie on christmas... also featured on Hush House... It's time to find it here also. enjoy my friends, this is future garage / future broken beat for bass music lover.


  Hybu - Fauna by hybu

Bilan 2010 (#1) : Les Top...

Il est venu le temps de faire un petit bilan de l'année écoulée... Nous l'avions oubliée en 2009 mais pas en 2010. Vous allez être heureux car on vous à préparer une série de sujets aux petits oignons, vous nous en direz des nouvelles.

Avant les traditionnels Top Album et Top Single, voici un petit résumé de ce qui nous a plu et déplu cette année sous forme d'un TOP/FLOP acidulé.

TOP 2010 TOP 2010 TOP 2010 TOP 2010 TOP 2010 TOP 2010

Les groupes de meufs

Best Coast, Vivian Girls, Dum Dum Girls, The Girls At Dawn.

2010 c'est le grand retour des groupes de meufs (sous entendu des groupes avec principalement des filles qui font de la musique de filles, un mec dans le groupe n'exclu pas de cette catégorie), et bon on va faire nos misogynes, mais la musique de fille et la musique genrée en général, c'est pas toujours aussi bien, mais c'était bien quand même, c'est surtout toujours mieux que les Riot Girls et Peaches !

La Beach Music

Depuis les sixties et la surf music, jamais on avait entendu autant de musique cool pour aller à la plage, entre Wavves et son séminal King Of The Beach, Best Coast et sa Californie chérie ou toute la vague Chillwave (Toro Y Moi, Washed Out, Small Black et Memory Tapes en tête), la plage c'était hip (et pas surtout « hype », tellement 2006) en 2010. L'avantage c'est que la chemise à carreaux passe toujours, pas besoin de trop changer sa garde robe.

Les Animaux

Bon bah là c'est une vrai tendance de fond, du lourd, qui a trois branches : les chats (façon chats débiles, cf. Best Coast -en photo- / Wavves), les animaux de la forêt (cerfs et hiboux, les loups sont finis, il était temps) et ceux de la savane, Tigres (qui ne sont que de gros chats après tout) et (dragons) singes survivent à la disparition progressive de la tropical house (on me dit que le WWF est sur le coup).

La langue native
Margarita, Aias, Young Michelin, Davila666, Os Haxixins...
Cette année c'est cool de chanter dans sa langue natale. Peut être que les labels en ont enfin marre des français qui chantent avec un accent de merde. Muchas Gracias.

Les Cassettes
Après le polaroid, et la photo argentique, la basse fidélité, tant qu'à écouté des fichiers numériques encoder avec les pieds (et même deux pieds gauches comme Gignac ou Valbuena), pourquoi ne pas pousser le vice du lo-fi et écouter des cassettes, c'est ce qu'on a fait.

La Musique de Genre
lo-fi, twee, C86, Garage, Psych, Noise, Shoegaze, Cold Wave... l'indie est bien meilleur quand il ne mange pas à tout les râteliers.

Le Future Garage / le Post-Dubstep
Malgré leur noms très prétentieux, ce sont de loin les deux genres électroniques les plus intéressants du moment. Bon ya le UK Funky aussi.

Les Beatles
C'est impressionnant l'omniprésence médiatique des Beatles, c'est peut être l'anniversaire de la mort de Lennon, l'arrivée du catalogue sur iTunes, Nowhere Boy ou le Guitare Hero spécial ? En tout cas, ça faisait surtout longtemps qu'on en avait pas autant entendu parlé (belle opération Marketing d'ailleurs). Mais ne rechignons pas à abuser des bonnes choses, c'est mieux que Michael Jackson l'année dernière non ?

Pour ceux qui veulent savoir ce que c'est le Future Garage :

Fantastic Mr Fox - Over

Hybu - The Hedonist (2010)

Here is a bassline anthem I did few months ago. It's time to give it for free.

Already got some pretty good supports !

HYBU - The Hedonist (FREE DOWNLOAD) by hybu

Bye Bye Hybu's Oldies

Comme vous le savez je suis aussi producteur, alors avant de les supprimer définitivement voici un panaché de morceaux jamais sortis, non signés ou un peu obsolètes que j'ai fait ces dernières années. Le but est d'éclaircir un peu l'information de mon soundcloud en ne gardant que le meilleur ou le récent. Prenez les maintenant ou jamais !

In order to clear the information on my soundcloud, here is a list of tracks that I'll delete in a few time (2 weeks or something), most of them are unsigned, old or unreleased, most of them are not bad at all, some would surely deserve a better life (thinking about Modern Lovers for example). But anyway, here they are. Take before they leave forever.

Roy Davis Jr. - Gabrielle (1996)

Roy Davis Jr. est une légende de la house music, né en Californie, il déménage tôt à Chicago où il est intégré dans la team Phuture, figure culte du mouvement acid house. Mais dès le début des années 90s, il part à New York et commence à produire pour les plus gros label en particulier Strictly Rhythm et Power Music Records. En 1996, il sort l'un de ses plus gros tubes, Gabrielle, grand classique de la club culture britannique, ce crossover entre House et RnB aura une énorme influence sur toute la scène UK Garage bourgeonnante, et permettra la création du 2 step (aux côtés du moins connus mais non moins important Kelly G), genre qui vous le savez me tient particulièrement à coeur. Mais en dehors de tout ça, malgré l'aspect historique et classique de ce morceau, c'est aussi et avant tout, une putain de chanson et c'est ça qui fait que chez RPUT, nous en sommes fans !

Roy Davis Jr is a legend of house music, born in California, he soon went to Chicago where he met up acid house cult band Phuture, in which he was including in replacement of leaving DJ Pierre. But during the early 90s he leaves to New York where he begin to produce solo under his real name for big label like Strictly Rhythm or Power Music Records. In 1996, he released alongside singer Peven Everett, this club classic Gabrielle. This is one is really a famous song in the UK, because of his crossover between RnB and electronic dance music and will have a huge impact on burgening UK Garage scene. Alongside Kelly G, Gabrielle announced the begining of 2 step, which you know it now a genre that I really love. But besides, all this historic facts, this is just a great great song and this is why we love it !

Download / telecharger - Gabrielle (1996)

Once again, discogs is the best way to get it !

Deejay Punk-Roc - One More Bump (2000)

Disparu de la circulation depuis 8 ans, Deejay Punk-Roc a, à la fin des années 90, début 2000 sorti deux excellents albums d'electro-funk breakbeat bien foutu. Son premier disque ChickenEye est toujours cool même 12 ans après. One More Bump est le single du second, Spoiling It For Everyone, et c'est une bombe funky, instantanée et groovy. Le reste de l'album n'est pas toujours à la hauteur de ce single. Mais voici une pepite oubliée de la musique électronique des années 2000 qui me fait toujours secouer de bassin vulgairement.

Lost for like 8 years, Deejay Punk-Roc was kind of important producer at the end of the 90s / early 2000s thanks to two very good album released on 1998 (Chicken Eye) and 2000 (Spoiling It For Everyone). I got a real preference for first album, the second is perhaps too superficial, but i most admit that this single is just a killer. One More Bump is funky as hell and makes you want to dance like if you got lust in your hips. Now, this guy has been totally forgotten, it's even quite difficult to find his songs on youtube, but wow, One More Bump was just big.

Download / télécharger - One More Bump

By the way most of his records are avaible for like nothing on discogs

Artful Dodger & Craig David – Re-Rewind (1999)

L'autre jour, je vous parlais de la naissance du dubstep à l'occasion d'un article sur les fabuleux Horsepower Productions. Dans cet article, j'écrivais que leur album In Fine Style arrivait en pleine période 2 step, un genre au top de sa notoriété notamment grâce à ce putain de morceau. Il faut comprendre que le UK Garage et ses dérivés (dubstep, 2 step ou grime) est surement à l'origine de l'émergence d'un nombre très importants de talents britanniques aussi bien mainstream qu'underground, Craig David évidemment grâce à ce morceau qui l'a vraiment lancé et qui lui a permis ensuite de signé un premier album franchement réussi (par contre les autres...), Ms Dynamite autre MC issu du 2 step et lancé par le génial Booo !, Dizzee Rascal, The Streets, Burial, Hadouken ! (James Smith était d'abord un producteur de Grime, sous le nom de Dr Venom pour le label True Tiger), Robbie Craig... La liste est longue.

Le UK Garage fut vraiment un creuset, rarement reconnu à sa juste valeur de ce côté ci de la manche, le public rap / rnb français n'était pas franchement réceptif, ni le public electronique dans un pays, qui quelques années avant Edbanger était surtout axé House et Techno, malgré les tentatives de quelques pionniers comme Afrodiziac ou mes potes les DJs Rolexx et Mike Jay.

Et quand on entend un tube comme celui-ci, c'est franchement incroyable que ce genre ne fut jamais à la mode en France, tant il possède un pouvoir sur les jambes, les fesses et qui donne envie de chanter toute la journée. La seule chose que j'ai envie de dire à la fin, c'est « REEEWIND when the crowd says BO selectah ».

Artful Dodger feat. Craig David – Re-Rewind

Acheter Artful Dodger en vinyle

Recently, I was speaking here about the birth of dubstep with an article about the genius Horsepower Productions. In this text, I linked this birth to the 2 step era which was at his top in the time. It was notably thanks to this fucking amazing song. UK Garage feeds Britain during years with some of his best talents such as Craig David, Ms Dynamite (remember Booo!), Dizzee Rascal, The Streets, Burial, Hadouken!, Robbie Craig... This list is not complete !

Even, with this fact, Garage has always been less considered in France, perhaps this sound is too weird, one feet into rap & RnB, one into electronic music and the head in the jamaican soundsystem influences... Was it too much for french closed minded public ? Surely, even with the try from people like Afrodiziac (i should write an article about them once) or my DJ friends Rolexx and Mike Jay.

But with a song like that, i can't understand, it just makes me dance like no one is watching. Bassline is heavy, lead vocals is amazing (Craig David was so great at this time) and the beats make you booty shaking ! REWIND !

Artful Dodger feat. Craig David – Re-Rewind

Vinyl records ? ask discogs

2001, Horspower Productions – In Fine Style et la naissance du Dubstep

In Fine Style est typiquement le genre de disque qui trouva son public « longtemps » après sa sortie officielle. En 2001, Horsepower Productions équipe protéiforme montée sur les bases d'une petite bande de producteurs Drum'n Bass s'approprie les bases d'un UK Garage dub, minimal et cinématique hérité des pionniers Groove Chronicles (Stone Cold), El-B ou Steve Gurley. Il invente alors un terme qui fera ensuite le tour du monde : le Dubstep.

Ce disque qui fait alors figure d'ovni dans le microcosme UK Garage en pleine phase 2 step vocal et 4x4 bumpy, et juste avant l'avalanche Grime, trouve quand même un écho favorable, mais qui ne dépasse pas vraiment les frontières d'une micro-scène quasiment uniquement britannique. C'est seulement quelques années plus tard, et probablement le Midnight Request Line de Skream que le genre passe un autre niveau. La production s'est elle aussi formalisée, rythmique half tempo, wobble lorgnant parfois vers la DnB ralentie vulgaire mais aussi aujourd'hui des enfants du Garage adepte d'un Dubstep soulful et millésimé tel que Joy Orbison, Untold ou Mosca.

A titre personnel, je ne sais pas si c'est par nostalgie ou aigreur, mais je n'ai toujours pas trouvé mieux en dubstep que les deux sublimes albums de Horsepower, In Fine Style donc, sorti en 2001 et le tout aussi génial To The Rescue de 2004.

Il y a pas très longtemps, j'avais ramené ma copie de l'album du disque en soirée pour qu'un pote DJ me dise « oh putain, tu as In Fine Style, mais tu as du le payer une fortune ?! »... Apparemment aujourd'hui la version vinyle s'échange pour une fortune (j'ai ouïe dire que ça tournerait autour de 50 – 60 €). Vers 2003 – 2004, j'ai même trouvé le CD en soldes pour à peine 3€ à Virgin... Le dubstep n'a pas toujours eu l'unanimité qu'il a aujourd'hui dans la scène électronique internationale.

Horspower Productions – Classic Delux

Horspower Productions – Log On Dub

Acheter Horsepower en vinyle ?! Direction Discogs Marketplace.

In Fine style is quite typically the record which will find his own public long time after his release. In 2001, Horsepower Productions is a multi-formal team born in a band of Drum'n Bass producers who catch the deep dub & cinematic vibe of some of the UK Garage pionneer like Groove Chronicles (Stone Cold), El-B or Steve Gurley. Soon, they will invent the word and the rules of a new genre of music : Dubstep.

This record is not an « usual » garage record at that time. This was the moment of vocal 2 step and bumpy 4x4 as well we were feeling the begin of Grime (thanks to Pay As You Go, Heartleass Crew or More Fire Crew). But the record find a public in the british garage scene, mostly with the darkest dj (J Da Flex, Darqwan, Zed Bias...) but nothing outside, or defenitly not as it is now ! Dubstep will become famous far later, i'd say with the release of Skream's all time classic Midnight Request Line (on the label set up by Horsepower guys !). Then the production is already more formalised with mainly half tempo beats and wobble bass whereas as you could hear in the two extracts, Horsepower were really free in their approach of the beats. They had a real breathe in it, which is still sound amazing nowadays ! I think only now we could find the real follower of HP including people like Joy Orbison, Untold or Mosca.

Personnaly, I dunno if it's because i'm nostalgic or a sour old DJ (almost 25... can you imagine !), but in my opinion, both Horsepower albums are Dubstep as its best level ever and no one reach them yet, even Burial or Skream. If i had to make a top 10 of the 2000s one of them will surely be in it. This records were just trully magic, and still are !

Horspower Productions – Classic Delux

Horspower Productions – Log On Dub

Discogs Marketplace is surely the best place to find them on vinyl record.

Hybu goes dubdubdubdubstep

Je n'avais plus fait de morceaux dubstep depuis des siècles ! Non pas que je n'aimais pas ça, ou plus ça, mais surtout car je ne me sentais pas mur techniquement pour m'y remettre vu le saut de production qu'il y a eu au tournant 2005-2006 et son explosion commerciale (merci Midnight Request Line de Skream). Depuis c'est devenu un des genres majeurs de la musique electronique qui s'est bien plus développé que son ancêtre le UK Garage en son temps... Pour quelles raisons, je ne sais pas, peut être que son langage est plus universel que celui du 2-Step... Enfin.

Je présente ici un petit panel de mes dernières productions qui ont une forte coloration dubstep, depuis que je me suis rendu compte que je savais encore en faire !

I didn't make any dubstep songs for years, my last one should be a tango / dubstep crossover lost in hard drive crash in 2005... Anyway, here are 3 of my last productions going from very deep and minimal dubstep to ravey rockin dubstep... Hope you'll enjoy !

Hybu - No Wave by hybu

BONJOUR AFRIQUE - Heavy (HYBU wishes it was post punk Remix) by hybu

SQware - 1987 (Hybu dub remix) by hybu

Coloma - transparent (2002)

Coloma est une formation allemande d'indie pop / electronica. Ils ont sorti à ce jour 4 albums, dont Silverware en 2002 sur le label de minimal "ware". Transparent est à mon avis le meilleur morceau de cet album, c'est une très belle tentative d'intégrer des éléments de la musique électronique spé (electronica / minimal) dans un contexte pop. Le rendu est vraiment cool, en tout cas j'aime beaucoup!

Coloma is an indie-pop / electronica duo from Germany. They have done 4 lps till nowadays (and still in activity). Transparent is the best track on their first album "silverware", it's a fine mix of underground electronic-music (electronica/ minimal) with a great pop hook and a nice voice, really a great tune!

Coloma - transparent

Ben Westbeech - dance with me (2007)

Le premier (et jusqu'ici unique) album de Ben Westbeech était un peu passé inaperçu de nos services, et puis un jour par curiosité je suis allé sur youtube écouter, et puis j'ai trouvé ça vraiment cool! Pour le style, je dirai que c'est typiquement anglais, sans être UKG, DnB ou Broken, il y a un peu de tout ça dans la musique du britannique, ajouté à une bonne rasade de soul pas rasoir! Bref parfois - comme souvent avec les britons - c'est un poil cheesy, mais dans l'ensemble le disque a une certaine allure, et on appréciera par exemple ce très bon "dance with me", à l'instrumentation assez dépouillé, mais groovant ce qu'il faut!

I discovered the first (and lonely at this time) lp of Ben Westbeech only the last summer! It's a very nice blend of typicaly british vibes (UKG, Broken, DnB) with a good mesure of soul and cool pop songs! Sometimes it's a bit too cheesy for my taste, but the overall impression is great, a very cool disc, as suggests "dance with me".

Ben Westbeech - dance with me