Affichage des articles dont le libellé est 2009. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est 2009. Afficher tous les articles

mardi 30 octobre 2012

Conjuguons la Pop #25: Mustang A71 (2009) et Tabou (2011)

Mustang on les aime beaucoup depuis leur premier album A71 sorti il y a maintenant trois ans, en 2011 il a été rejoint par Tabou que l'on a évoqué succinctement dans notre bilan 2011, il fallait qu'un jour on chronique ces deux excellents disques ! La tâche n'est pas si facile et je ne sais pas si je rendrais justice à ces disques mais je vous promets d'essayer.

Mustang avant A71 on les pas vraiment vu venir, et puis il y a eu cet album, porté par le single "le pantalon", ça nous a tout de suite interpellé et on s'est jeté sur l'album dès que l'on a pu le trouver (dans notre format favori: vinyle). On attendait du coup avec une certaine impatience son successeur Tabou, le morceau balancé en fusée éclaireur ("la princesse au petit pois") nous a littéralement rendu fou, et même si le reste du disque n'est pas aussi aventurier il s'avère excellent, au moins aussi bon que le premier voir meilleur sur la longueur.

Quand A71 sort le paysage francophone est assez morne, la vague des groupes de rock Naast, Second Sex et Shades s'est tassée après s'être pris une volée de bois vert globalement pas méritée. Cette scène n'a pas eu les chances de faire ses preuves sur la longueur, on l'a tuée dans l’œuf après peut être l'avoir exposée trop intensément trop tôt... Mustang ont retenu la leçon, ils prennent leur temps et essayent de développer une approche musicale originale et personnelle depuis Clermont-Ferrand (et maintenant Paris).Ils ont aussi dans leur rang un fin parolier en la personne de Jean Felzine, probablement une des plus belles plumes dans la pop française de la nouvelle génération, capable d'associer une écriture exigeante sans tomber dans le précieux ou le pédant.

Le texte de "Le Pantalon" est à ce titre une grande réussite, j'avoue ne toujours pas savoir comment comprendre ce texte, au premier degrés ? au second degrés? J'opterai bien pour un intermédiaire entre les deux, une manière de mettre les deux démarches face à leur incohérence. Le tempo du morceau est assez lent, le rythme a un coté un peu désuet de danse de salon interprété par une boite à rythme bancale d'orgue bon marché. La guitare au son très rock'n'roll répond à un synthé antédiluvien. La composition est belle et constitue à mon sens une chansons les plus fortes du groupe cependant elle ne doit pas faire oublier les titres plus uptempo du groupe tout aussi réussis.

"Je m'emmerde" "Anne-Sophie" ou "En avant en arrière" sont parmi mes favorites du groupe, Mustang s'essaie à quelque chose de plus rock n roll (influence évidente du groupe) sans jamais être un pastiche ou revivaliste. On est loin de Brian Setzer, certains trouveront à s'en plaindre, moi je trouve au contraire l'ambition de Mustang plus intéressante, celle de créer un son unique puisant dans un patrimoine "rock" riche mais sans jamais chercher à sonner  à l'identique (ce qui ne m'empêche pas d'adorer des formations très revivalistes aussi !). Mustang ne se revendique de pas grand chose, puisant ses références autant chez Suicide, Kraftwerk (A71 étant l'autoroute qui relie Clermont à Paris), Aphex Twin ("C'est fini" étant une adaptation de ce cher Richard D James) qu'Elvis, Nino Ferrer etc. Je pense que Mustang ne s'offusqueraient pas d'être considérés comme de la chanson française mais je pense qu'ils sont définitivement un groupe de musique Pop privilégiant autant la musique que les textes.

La capacité d'écrire des balades ne sonnant pas cucu-la-praline de Mustang est une de ses grandes forces. Sur le premier album je suis particulièrement fan de "La plus belle chanson du monde", la thématique explore le rapport à l'écriture, un sujet également abordé sur Tabou  à travers la très drôle et cynique "J'fais des chansons".


Tabou se conclut d'ailleurs sur une balade poignante et éblouissante "Où devrais-je aller ?", un piano-voix épuré absolument sublime. Ce genre d'exercice aurait tout pour me laisser froid sur le papier, mais le talent de Mustang arrive à m'y faire adhérer. A vrai dire je connais peu d'artistes capables d'arriver à tirer autant d'un arrangement aussi simple, l'autre exemple qui vient en tête (et qui n'a rien à voir même si je sais que les intéressés ont écouté leurs albums) c'est Big Star où Alex Chilton était capable de déployer avec trois bouts de ficelles des trésors de mélodies pop et des voix à tomber par terre. Mustang a un peu de ça dans cette chanson, un des meilleurs titres pour terminer un disque entendu ces dernières années (avec "paresse" de Mehdi Zannad  en France). 

"Restons amants" qui la précède est également une très belle balade aux arrangements soignés voir ciselés. Tout comme A71 Tabou alterne entre ces titres lents et des morceaux plus uptempo. Dans ce registre "Niquée" ou "Tabou" tirent très bien leur épingle du jeu. Le morceau titre bien que plus produit que ce que l'on trouvait sur A71 a un feeling live et une intensité dont le premier album pouvait parfois manquer. Peut être aussi que le groupe a pris plus de confiance en live? Les synthés très 80s apportent une touche vraiment cool. Comme sur le premier album Mustang s'est faufilé avec une certaine élégances entre influences assumées, sonorités piochées dans l'héritage et une volonté de modernité et d'originalité (sans "forcer le trait" non plus) qui s'exprime peut être particulièrement dans les presque 6 minutes de la géniale "la princesse au petit pois". 

Mustang nous refait le coup de la boite à rythme pré-programmée (que l'on trouve aussi sur "le pantalon" ou "Anne Sophie") dans une odyssée fantastique qui passée entre les mains de Carl Craig ferait de ce titre une infernale machine à danser pour les clubs de house music exigeants, quelque chose s'approchant de son remix d'Angola de Cesaria Evora  . La ligne de basse propulse le morceau, elle a quelque chose d'obsédant, structure le morceau laissant à la guitare un rôle plus souple presque impressionnistes en ajoutant des touches ici et là pour souligner le texte ou la mélodie. Le morceaux me fait aussi penser au superbe "tonight's today" de Jack Penate qui n'a malheureusement pas réédité l'exploit depuis. "La princesse au petit pois" est un morceau ambitieux, il ouvre à Mustang des possibilités que l'on espère les voir explorer dans la suite de leur discographie même si on souhaite aussi qu'ils nous pondent des balades aussi somptueuses que ce que l'on trouve sur A71 et Tabou.



PS: ils ont sorti il y a quelques semaines un EP de reprises choisies chez Gainsbourg, Bashung ou Coutin, plutôt pas mal mais pas aussi décisif que leurs albums. On apprécie quand même sans bouder notre plaisir une belle cover de "chez les yéyés" par exemple.


Mustang - La princesse au petit pois (radio edit)

mardi 18 septembre 2012

King Tuff - Was Dead (2009)


Les grincheux et pointilleux viendront me dire, hey mais le Was Dead date de 2007, oui oui vous avez raison, si on parle du CDR introuvable et auto-produit c'est effectivement le cas. Mais parlons-ici du fait qu'il est sorti en 2009... Ce qui au final fait une paye non ? 3 ans, à l'époque j'écoutais encore Bombay Bicycle Club, c'est un exemple pris au hasard, non pas que c'était complètement pourri loin de là, le premier album était bien (après par contre....) mais c'est pour illustrer qu'en gros, à quelques exceptions près (les Black Lips, Smith Westerns -ceux par qui tout est parti pour moi-, Reatard et quelques autres trucs In The Red), je n'étais pas trop là dedans, mais je crois que c'est le cas de beaucoup d'entre-nous non ? Non seulement parce que ça traversait difficilement l'atlantique et aussi parce qu'à part quelques acharnés de Born Bad, les trucs lo-fi garage était complètement introuvable et il semblerait que la blogosphère en était moins friande qu'aujourd'hui. Tout ça pour dire "putain 2009 DEJA ?!".

Et oui en 2009, Kyle Thomas avant d'être dans Happy Birthday sortait un album d'un rock garage sale, virant power pop, glam(ouze, dédicace à Alex) et rock à papa-cool. Le tout était enregistré avec les pieds à la maison (pendant que les mains tenait un gros burger -records- et un joint ?), ce qui s'entend, même sur le vinyle. L'album ressemble beaucoup au dernier en fait, en plus intuitif, plus cochon et direct, ça ressemble parfois (un peu trop) à du Cheap Trick qui reprend Big Star (Lady). Mais le tuffy a de la ressource, il contient notamment ce qui est son meilleur morceau à ce jour, le génial Sun Medaillon, tube d'une incroyable immédiateté, tout le savoir faire du bonhomme y est, le charisme vocal, qui fait qu'on sait qu'on a le droit à une sorte de personnage un peu déjanté (à posteriori, impression confirmée lors du concert d'Happy Birthday à la Flèche d'Or en 2010), le riff catchy et les paroles mémorisables. Was Dead contient quelques autres tubes : Connection, Dancing On You, Freak When I'm Dead (avec son petit côté Psych à la White Fence) et le génial Kind Of Guy dont j'adore chanter les paroles sous la douche (je vous laisse imaginer).  Mais, l'album a quelques longueurs également, 13 morceaux c'est beaucoup, ça fait presque 40min, une face le matin avant d'aller bosser c'est génial, tout l'album à la suite dans les écouteurs sur le chemin ça lasse un peu. Je pense que sans Stone Fox et Animal et avec un son un peu moins plat, l'album frôlait la perfection.

Ouai ouai, j'en ai un customisé Hibou !

D'une manière générale, alors qu'Alex s'attèle au sans titre, malgré mes quelques reproches formulés ici, j'ai une nette préférence pour Was Dead, qui est un excellent disque. Et puis Sun Medaillon quoi... Je pourrais l'écouter des jours entiers, c'est d'ailleurs ce que je fais et c'est depuis que j'ai le disque un indétrônable de mes DJ sets pop.


King Tuff - Sun Medallion


King Tuff - Freak When I'm Dead

Pour l'acheter... euh ebay ? Discogs ? Il sera sûrement ré-éditer en vinyle et cassette chez Burger Records dans un futur proche (dont ils auraient apparemment fait 5 ou 6 "pressages" soit selon les quantités habituelles entre 1 000 et 3 000, pour une cassette ça doit être un record). Il me semble avoir une cassette chez Pop Culture, mais j'en suis pas sûr. 

vendredi 9 décembre 2011

The Pizazz - Get out of my House (2009)

Get Out of my House des Pizazz, sorti en 2009 est typiquement le genre de disques qui se devait d'apparaître un jour sur Requiem Pour Un Twister: voici un album dont on n'a pas assez parlé alors qu'en vrai il est super bien.

Je serai bien incapable de qualifier le style musical de cet album des Pizazz, pas que ce soit foncièrement original et d'une modernité telle qu'on a pas encore trouver de nom, c'est assez classique dans le son mais ça échappe tout simplement à la plupart des catégories que je connais, elles s'y trouvent un peu toutes sans vraiment être là. Certains morceaux pourraient clairement appartenir au genre powerpop comme le tube (dans un monde parfait) "ocean liner", chanson sublime aux inflexions liverpuldiennes ayant transitées par la Calyfornie, la guitare y est jangly à souhait comme tout digne héritier du célèbre groupe de LA se doit d'avoir dans son arsenal de sonorités. Certains titres (Jenny Says, Benjamin Woodruff, dolphin patrol) m'évoquent les Thee Makeout Party, logique quand on sait que la structure Burger (fondé par Sean des sus-nommés) accueille le groupe de Détroit. Ils sont en tout cas charmants et mignons comme des cœurs en sucre. D'autres sont structurés bizarrement, avec souvent un piano pour jouer les premiers rôles ou figurer à coté de la star, il sonne parfois presque comme sur le tube de B. Bumble Stingers Nut Rocker (laugh track). Ces titres ont une dimension épique mais ne vous inquiétez pas, les Pizazz savent (à peu près) ce qu'ils font et ne partent pas dans la pleurnicherie ou la chevalerie, au contraire ils nous surprennent sans nous faire chier ou foncer droit dans le mur de la prétention.

Au delà des étiquettes bien utiles dans les chroniques et aussi pour bien "vendre" un disque à quelqu'un (je suis moi même très friand des disques de genres comme vous le savez) ce que je retiens ici c'est la musique. La production signée Jim Diamond, l'homme derrière les manettes culte du Michigan (Dirtbombs, le dernier Paul Collins, le premier White Stripes etc.) est parfaite, elle n'est pas trop policée et met en valeur l'énergie de get out my house sans restreindre les quelques velléités de subtilité (c'est un bien grand mot pour signifier l'usage d'un clavecin ou d'instruments sortant du basse-batterie-guitare-piano du groupe). Les morceaux sont super attachants, et si ce disque n'est pas un classique, il a dans son coté bancal et humble beaucoup plus de forces que bien de ces œuvres proprettes qui finiront encore cette année dans les tops des rédactions du monde entier. En bref voilà un gros coup de cœur à recommander aux fans de disques de POP musclée et marrante.

PS: erreur de ma part, le disque est produit par Bobby Harlow (membre et producteur de The Go), merci au lecteur attentif qui nous l'a signalé!

achat (en mp3!) et écoute sur le bandcamp de Burger
Le LP est sold out mais on peut probablement encore le trouver dans certaines boutiques.


The Pizazz - Ocean Liner

mardi 16 août 2011

Els Trons

Els Trons sont une formation catalane de garage rock. Ils ont sorti entre 2009 et 2011 trois eps 4 titres, uniquement des reprises de classiques 60s mais... chantées en catalan! Ils se placent en héritiers de formations comme Eurogrup, Els Xocs ou Els Dracs. Les résultats sont plutôt pas mal en général , le concept est cool, et le choix de morceaux impec'.

Corro com el vent by ELS TRONS

RES A FER by ELS TRONS

Butterfly Records

mercredi 27 juillet 2011

Wake The President - You can't change that boy (2009)

J'ai découvert Wake The President à l'occasion d'un concert organisée par Another Sunny Night à l'International il y a quelques semaines. J'ai été assez bluffé par la performance du groupe sur scène, c'était certes un peu court, mais largement compensé par une vraie intensité. J'avais 20 euros en poche ils sont tous partis en 45 tours et j'ai poussé le vice jusqu'à me procurer en cd les deux albums du groupe, le premier "You can't Change that Boy" et son successeur qui sort si j'ai bien compris officiellement en septembre.

You Can't Change That Boy est sorti en 2009 sur Electric Honey, un label assez amusant puisque dirigé par des élèves d'un Master d'une école (le Stow College) de Glasgow (à lire sur wikipedia)! Les Wake The President propose au long de ces dix titres une indie-pop ligne claire énergique qui n'est pas sans rappeler d'autres écossais: Orange Juice, on pense aussi aux Smiths bien sûr. Avec un tel patronage on est forcément attendu au tournant, et les Wake The President s'en tire plus que bien, leur album est très recommandé si vous aimez ce genre de chose. 10 titres c'est presque trop court au final, mais You can't change that boy est un album équilibré entre des titres tubesques aux tempi relevés et morceaux prenant leur temps. Je suppose que les gens suivant la carrière du groupe ont du avoir quelques regrets sur le moment de trouver autant de titres sortis précédemment en 45 tours, ce n'est pas mon cas et je peux apprécier la fraicheur de Mail Alice, Miss Tierney, le morceau titre ou Do you remember fun.

La production du disque est superbe (signée par l'ancien batteur des Delgados), le jeux de guitare a des touches rock n roll tout à fait charmantes (entre jangly et twangy) et le bassiste fait également un excellent job. You can't change that boy est un premier album très bien maitrisé, inspiré, les fans d'indie-pop britannique devraient y trouver leur compte.

Wake The President - you can't change that boy


achat:
amazon / Hands & Arms (pour les 45 tours)

vendredi 3 juin 2011

White Wires - is everything square (2008)

En cherchant quelques infos sur les White Wires j'ai appris deux choses: 1) ils sont canadiens 2) avant de sortir chez douchemaster en 2009 leur premier album avait été édité dans leur pays par le label going gaga l'année précédente. Pas sûr que ces données vous semblent capitales, mais elles me parlent dans la mesure où je comptais également faire un sujet sur une autre formation canadienne évoluant dans un registre pas si lointain: les Zebrassieres dont le disque est sorti chez, je vous le donne en mille... Going Gaga. Les chiens ne font pas des chats parait un dicton approprié, ceci dit on pourra se contenter aussi d'un "tout est relié" (et pas besoin d'internet pour cela).

Bon hé bien tout cela ne vous avance par contre pas tellement sur la nature musicale de ce groupe nord américain... Là je vais sortir une autre référence, du label américain qui a réédité le disque: Douchemaster. Bad Sports est le groupe qui me vient le plus à l'esprit à l'écoute de girly girly girly , disons que l'album des américains est peut être un peu plus varié mais ça ne retire rien aux mérites des canadiens qui se débrouillent très bien dans ce registre garage-pop punk-lo-fi efficace, tendu mais toujours mélodique. Détail amusant les deux groupes suivent une trajectoire proche: un premier album sur douchemaster et un second sur dirtnap. Ce n'est pas non plus très étonnant que les White Wires aient sorti un 45 chez Trouble In Mind, il y a une certaine parenté avec les CoCoComa que j'ai eu l'occasion de vous mentionner par le passé. Les 9 titres sont balancés sont à fond la caisse, on aurait aimé parfois que les White Wires lèvent un peu le pied pour proposer un ou deux morceaux plus variés, mais ça reste une entreprise assez jouissive, un truc parfais pour se décrasser les neurones le matin ou les oublier le soir.

White Wires - is everything square


DOUCHEMASTER

mercredi 4 mai 2011

Le Kid et les Marinellis - Camille (2009)

Le Kid et les Marinellis est une formation canadienne actuelle. Ils n'ont à ce jour sorti qu'un seul 45 tours, sur le label Telephone Explosion (Ty Segall, Demon's Claws, Puberty...) de Toronto, on trouve cependant d'autres titres en écoute ici et là, notamment deux clips, plutôt cool. "T'es pas d'ici" en face A est un titre garage musclé, ça évoque un Dutronc sous stéroïde, ou pourquoi pas les Lutins avec 4-5 ans de plus, c'est un titre nerveux et énergique, plutôt bien balancé et maitrisé. J'ai cependant une petite préférence pour la face B "Camille" à l'ambiance nettement plus psychédélique qui m'évoque "un éléphant me regarde" d'Antoine, probablement à cause du sitar et du coté plus parlé que chanté. Dans l'ensemble un très bon 45 tours en tout cas que vous pouvez vous procurer sur le site du label, ou bien dans différent mail orders européens (j'ai trouvé le mien sur celui de P Trash).

Le Kid et les Marinellis - Camille



TELEPHONE EXPLOSION

dimanche 24 avril 2011

Fever B - please operator (2009)

Fever B est semble-t-il le projet solo d'un membre des Fevers et de Skipper et quelques autres groupes. Cet EP 5 titres, intitulé "the Lonely Sailor sessions" est sorti sur l'excellent label Burger Records également éditeur des Pizazz, Apache, et de plein de trucs en cassettes (dont le premier ep des français de Beat Mark). Le mec de Burger semble être un gros fan de powerpop, en tout cas ce disque est tout à fait dans cette veine, et il est assez jouissif. Si vous aimez les mélodies sucrées jouées avec des muscles, hé bien voilà un disque qu'il vous faut, franchement rien à jeter sur les 5 morceaux, ils sont excellents, un super EP qui met la patate un dimanche.

Fever B - Please Operator


mardi 29 mars 2011

The See See - keep your head (2010)

The See See est une formation officiellement anglaise car installée là bas, mais ses membres viennent d'un peu partout dans le monde, et d'au moins trois continents différents: Suède, USA, Nouvelle Zélande, Angleterre... Ils ont aussi pas mal bourlingué dans différentes formations appréciées et relativement réputées que j'ai un peu la flemme d'énumérer et que vous pourriez connaître ou non, mais certaines me semblent quand même assez connues, mais peu importe il vaut mieux ce connaitre sur les See See en eux même plutôt que sur les mérites de leurs cv respectifs. Les See See ont démarré leur carrière discographique en 2008 mais je dois dire que je n'ai entendu parler du groupe que très récemment, quelques semaines tout au plus quand j'ai appris l'existence du concert en fait. Ils ont donc sorti quelques singles (4 si j'ai bien compté), et un album dont je vais vous parlez aujourd'hui: late morning light.

Quand j'ai entendu parlé de leur passage à Paris je suis allé à la pêche aux infos, j'ai entendu mentionner des noms comme les Byrds, Buffalo Springfield, des genres comme folk rock, country rock ou pop psyché, ça m'a suffisamment intrigué pour aller sur youtube et écouter un titre qui m'a lui même convaincu d'aller les voir en live. Ce morceau c'est "keep your head", qui je crois est aussi mon préféré sur l'album, il m'a accroché direct l'oreille (et le cerveau). Je peux maintenant vous dire que les noms et diverses étiquettes mentionnées à leur sujet sont tout à fait justes même s'il mérite mieux qu'être réduit à une somme d'influences balancées en vrac. Les See See ont en effet commis avec ce premier lp un très bon ensemble de chansons dont très peu se révèlent être dispensables (je suis pas fan de deceiver retriever et je crois que c'est tout).

Soyons honnête ce disque ne va pas révolutionner la face du monde, mais bon, il colle parfaitement avec mes envies actuelles, il s'inscrit en effet tout à fait dans cette réappropriation d'un héritage américain comme sont en train de le faire outre-Atlantique les excellents Goodnight Loving ou Midwest Beat et ça me touche forcément. Je pense que leur musique plaira aussi à des gens qui aiment des groupes comme The Coral, The Thrills, The Shins, Beachwood Sparks ou les Waxwings (ce qui est assez logique)! Voilà que je me remets à faire des listes, c'est injuste pour les See See, leur disque est tout simplement excellent, classique certes mais plein de belles chansons de cowboys psychédéliques, je ne vais pas toutes les citer, mais il faut donner une chance à "powers of ten", "half a man and a horse's head" "tomorrow come today" "and i wonder" etc. Ce disque risque de malheureusement passer relativement inaperçu en France, et c'est tout à fait injuste, car c'est un disque sincère, frais et remplies de belles mélodies, ah et ils sont super en live!

The See See - Keep your head


BUY THEIR DISCS HERE

jeudi 27 janvier 2011

Bad Sports - and it goes (2009)

Bon je vous avouerai que je sais pas grand chose sur ces Bad Sports. Il y a des membres des Wax Museums dedans (quelqu'un sait à quoi ça ressemble?). Par contre c'est signé sur le toujours très fiable Douchemaster Records (Half Rats, Gentleman Jesse and his men, Crusaders of Love, Cheap Time, Lover! ...) et c'est assez dans l'esprit de ce que j'aime généralement dans les sorties de ce label. Le disque démarre sur un titre très hargneux, assez punk, mais dès le second morceau ça s'adoucit et vire gentiment vers le pop punk avec des "papapapa" et autres réjouissances du genre, sans jamais quand même perdre de vue une certaine énergie et un coté bien rentre dedans limite gros cul. Il y a des chansons qui font 1m06, elles passent très bien, et d'autres dans des durées plus classiques , autour de 2 minutes 30. L'album déroule en 14 titres bien musclés mais mélodiques, c'est parfois un poil linéaire (disons que s'enfiler les deux faces de suite c'est peut être un poil optimiste, mais quand même très faisable, je viens de le faire là pour en parler). Quelques titres viennent alléger un peu le propos et ouvrir des horizons intéressants les très bons "and it goes" & "should've known", vraiment super. Je pense qu'il s'agit de mes morceaux préférés avec "sinking you" "nothing but agitation" et "why say don't". Globalement sans être un album révolutionnaire c'est un disque revigorant frais et bien péchu qui plaira aux amateurs de Jay Reatard, Cheap Time, Lover! etc. des références très cool en somme.

Bad Sports - and it goes


Douchemaster Records

samedi 15 janvier 2011

the Mantles - Rachel (2009)

Je n'ai découvert les Mantles qu'en 2010, mais j'ai eu l'occasion de me procurer depuis leur premier album (super je compte en reparler prochainement), leur dernier ep (sur mexican summer) et donc ce single de 2009 sur Slumberland, dont la pochette semble inspirée de "Come Taste the Band" de Deep Purple. La face A est excellente, et donne déjà une bonne idée de ce que j'aime chez ce groupe, mais la B est encore meilleure. Rachel part comme un morceau garage assez classique, mais avec quand même la touche Mantles (la voix très particulière du chanteur, les guitares presque "jangly" derrière) et un moment le morceau se part dans un espèce de rave-up psychédélique assez monstrueux, ça fait totalement décoller le morceaux. Les Mantles se placent parmi mes groupes préférés actuels de garage, ils ont un son unique et bien reconnaissable, je les trouve originaux et subtiles, enfin j'aime beaucoup quoi. La bonne nouvelle c'est que SDZ (dont on va reparler prochainement pour le disque des Bellas) devrait prochainement sortir un nouveau single du groupe! En attendant on peut trouver celui là ici et là, et il est vraiment super.

Mantles - Rachel

achat:
Slumberland

mardi 23 novembre 2010

Bad Dudes - Eat Drugs (2008)


L'album du même nom sorti en 2008 sur le génial label Kill Shaman fondé par mes chouchous de Bipolar Bear est un des disques que j'ai le plus écouté en 2009. Si vous aimez les So So Modern du premier album ou DD/MM/YYYY vous allez aimer Bad Dudes. Ils évoluent dans un son comparable, alliant énergie punk, claviers et mélodies virant souvent prog-rock (oui beurk mais en fait non). Au début, ça laisse pantois, puis on se laisse embarquer par ces mélodies hypnotiques, ces rythmiques binaires, d'autant que ce morceau finit vraiment en climax. Je vois laisse faire le head banging, je n'ai plus les cheveux assez long pour que ça fasse effet.

The same named album release in 2008 on the great Kill Shaman imprint (founded by some of my personal fav Bipolar Bear) is one of the record I listened the most last year. If you like synthetic math rock as was So So Modern on their first album or are crazy canadians DD/MM/YYYY you will like Bad Dudes. They do pretty much the same kind of music, mixing together punk energy, synth, and prog-rock influenced melodies and construction.

Listen / Download Bad Dudes - Eat Drugs



Acheter / Buy the BAD DUDES - Eat Drugs LP on KILL SHAMAN (USA) / DELETED ART (Sweden) / ALTIN VILLAGE (Germany).

vendredi 19 novembre 2010

the Cave Weddings - bring your love (2009)

Aujourd'hui sur RPUT un petit 45 tours découvert il y a déjà pas mal de temps sur le blog Finest Kiss: les Cave Weddings. Ils ont déjà splitté et ont sorti seulement deux 45 tours et demis (un split-single: ah ah!) sur des labels comme Hozac ou Bachelor. Bring Your love To Me est une jolie ritournelle pop lo-fi avec des accents rock n roll. Le solo est très réussi dans le genre décharge compulsive d'énergie, c'est vraiment une super chanson. Pour ne rien gâcher la face B "let's drive" est pas loin d'être aussi bonne. En bref si vous le croisez, achetez le il est très cool ce disque, il n'est malheureusement plus dispo à l'instant où je vous parle sur le site d'Hozac.

The Cave Weddings are a current US band. They have already splitted so don't expect to find more than the two and half 7 inches singles (and a cd-ep i think). Bring your love is the A-side of the Hozac single, i discovered it on the Finest Kiss blog a few month ago and I really love it. It's a pop tune with a lo-fi production and a strong rock n roll feeling with a great little guitar solo. Sadly it's not anymore available but if you see it take it!

the Cave Weddings - bring your love

mardi 9 novembre 2010

CoCoComa - lie to me (2009)

CoCoComa est une formation américaine ayant sorti 2 Lps (ainsi qu'une compilation de singles). Le dernier en date "Things are not all right" est sorti en 2009 sur Goner. Pour le style je dirai que l'on se situe dans le pop punk accrocheur et nerveux, pas très loin dans le genre des Jam, Real Kids, ou des Eddie and the Hot Rods période second LP. Il y a quelques clins d'oeil ici et là, par exemple le riff de guitare d'intro de "it's too hard" (une de mes préférées) rappelle "hey joe" tandis que le début de it wont be long fait penser au Spencer Davis Group (keep on running). La production est très sobre, ce n'est pas excessif mais pas non plus lo-fi, et honnêtement c'est très bien comme ça. Cela convient très bien au style musical et à l'esprit de ce disque: honnête, sans prise de tête, sincère et on balance la purée!
Pour autant ce disque si il ne révolutionne pas grand chose, a le mérite de proposer un jolie petit tir groupé de vraiment bonnes chansons qui se retiennent sans peine, et s'apprécient avec beaucoup de plaisir. Déjà entendu peut être, mais franchement chouette et cool cet album fait avec beaucoup d'entrain et de sincérité (et des compos qui suivent), c'est toujours mieux qu'un disque de poseurs qui misent tout sur la forme en oubliant ce qui compte (de bonne chansons et de la passion).
Bref moi j'aime ce disque, et je vous propose de vous en faire une idée en écoutant le charmant "lie to me" et son refrain des plus adorables.

CoCoComa is an Us pop-punk / garage band. They released two Lps. The last one to this day is called Thing are not all right and was released on Goner Records in 2009. It's a very honest and cool bunch of nice pop punk songs. I especially enjoy "lie to me" a very catchy pop tune, exactly the kind of stuff i enjoy at this moment, i hope you too!

CoCoComa - lie to me




acheter le 33 tours sur amazon.fr
(et sûrement dispo dans vos crèmeries style Born Bad!)

dimanche 12 septembre 2010

Dum Dum Girls - jail la la (2009)

Okay , au départ j'avais prévu de citer une autre chanson des Dum Dum Girls, histoire de dire que OUI j'ai écouté l'album et qu'il est pas mal*. Mais voilà, Jail La La c'est LE TUBE de l'album, la chanson pop magique et parfaite, le genre de petite symphonie adolescente de poche qu'on recherche à longueur de temps sur les albums...Un peu comme avec "there she goes" des La's, Jail La La est tellement forte qu'elle écrase un peu le reste du disque qui du coup est un peu décevant en comparaison (mais il est pas mal). Maintenant je crois que je dois vous dire pourquoi je trouve cette chanson géniale.

Des groupes de filles, il y en a pas mal en ce moment, et d'ailleurs même en France on a nos représentantes locales avec les Plasticines. Si Manœuvre a l'air de penser que les Plasticines c'est top et les Dum Dum Girls c'est caca je lui conseillerai de s'acheter une paire d'oreilles. Les Plasticines sont à coté de la plaque grave et les Dum Dum Girls ont tout compris, du moins pour enthousiasmer des types dans mon genre. Il y a des détails qui ne trompent pas Marine (Plasticines) joue sur Les Paul, et Dee Dee sur une Danelectro, ça a l'air de rien, mais au contraire c'est très très révélateur. La Les Paul c'est la guitare classic-rock par excellence, du genre le Saint Graal du musicien fan de Led Zeppelin et tous autres dinosaures 70s avec des soli de guitares chiants (comme une peinture qui sèche) contre lesquels les punks se sont battus. De l'autre la Danelectro est une guitare très cheap (même pas en vrai bois!) qui se vendait sur les catalogues de correspondances (Sears) qui a une bonne côte chez les garageux et autres mordus de sons 50s pour sa sonorité twangy. Musicalement on trouve la même chose... d'un coté un groupe qui cherche le tube à coup de riffs pompiers et peu inspirés (et une prod clinquante), de l'autre un groupe qui a trouvé LE tube en essayant simplement d'écrire la meilleure chanson possible.

Parlons en d'ailleurs de Jail La La car après tout c'est le sujet de ce post. La chanson démarre et a l'air de rien, c'est assez simple mais plutôt accrocheur, c'est le calme avant la tempête. Le coup de grâce vient dans la deuxième partie du refrain,quand la mélodie monte avec ces petites touches d'harmonie en arrière plan, et bam après ça plus possible de revenir en arrière, ce morceau va rester coller dans les dents. C'est simple j'adore ce single**, il est génial, la prod est top (une petite touche lo-fi / noisy qui contraste avec la beauté de la mélodie).

Bon c'est plus ou moins le moment de conclure, on va essayer d'en sortir une espèce de maxime à deux francs six-sou (Benjamin?): fait plus confiance à des filles avec des chouettes guitares (Danelectro par exemple) qu'à celle avec des modèles de rock à papa***.

Dum Dum Girls - Jail La La



33 tours sur Amazon
45 tours sur Amazon
Subpop
Born Bad

* il y a "i will be" qui est mortel, la reprise de Sonny & Cher est très bien ainsi que mal d'autres morceaux...

** en face B une reprise des Stones qui ne figure pas sur l'album

*** probablement également valable pour les mecs à la réflexion

mercredi 18 août 2010

Hunx and his Punx - hey Rocky (2009)

Hunx c'est Seth Bogart, un ex de Gravy train!!!! , avec ses Punx il nous concocte des petites pépites pop de trois minutes autour des relations amoureuses, mais exclusivement masculines! Born Bad a eu la bonne idée d'éditer pour la France ce 33 tours (Gay Singles) compilant tous ses singles, et le moins que l'on puisse dire c'est que c'est vraiment cool même si sur la longueur c'est un poil répétitif. Dans tous les cas vous aurez de quoi faire, à l'image du slip sur la couverture. Hunx and his Punx ça sonne comment? Gay... oui mais pas que , disons que ça va chercher du coté des Ramones, du glam rock, des girls group et du garage lo-fi actuel, bref des trucs que l'on aime par ici en général. Il y a pas mal de morceaux vraiment chouettes sur ce disque (teardrops on my telephone, cruising, ou you don't like rock n roll), donc j'en recommande vivement l'acquisition (surtout que c'est assez facile à trouver, merci Born Bad) et pendant qu'on y est un petit tour sur youtube pour mater les clips parce qu'ils déboitent le coccyx.

Hunx and his Punx is the project of Seth Bogart. He did some very cool pop songs about gay relationship. The music is somewhere between Ramones, lo-fi garage, Girls groups and Marc Bolan, as you can expect it's cool as fuck. And check also the clips, they are awesome!

Hunx and his Punx - hey Rocky

samedi 14 août 2010

Brown Recluse - rotten tangerines (2009)

Slumberland sort un paquet de bons disques de POP, à vrai dire presque toutes leurs sorties sont cool, et bon il serait peut être un peu répétitif de toutes les mentionner ici mais la plupart valent le coup. Prenons par exemple cet EP de Brown Recluse (une araignée dont les morsures sont assez dangereuses, pas de soucis elle ne vit pas en France) un groupe américain qui n'a pas sorti grand chose (un EP en cd et ce disque vinyle 4 titres) hé bien il est très bien. Sur les 4 titres il y en a aucun à jeter, c'est de la bonne came si on aime la pop marquée par les sixties. En gros musicalement c'est doux et ensoleillé, avec des jolies guitares, un piano électrique et peut être plus original des cuivres (pas utilisé en pêches mais en instrument solo). Globalement un EP qui ne va pas révolutionner la face du monde, mais qui aura le mérite de prolonger un certain temps l'été une fois mis entre vos oreilles et je trouve que c'est déjà pas mal!

Brown Recluse is an american band. They did two eps, this second one on Slumberland. The 4 tracks are great if you're enjoying light breezing sunshinning pop music. What can i say more? just listen to the tune, it's a really cool song with a strong 60s pop flavour (sunshine pop, baroque pop, etc.).

Brown Recluse - rotten tangerines


acheter ce disque chez Slumberland

mardi 13 juillet 2010

Sheetah et les Weissmuller - le vengeur masqué (2009)

Sheetah et les Weissmuller sont une des rares formations de garage française à chanter dans notre belle langue aux cotés des Dadds (qui ont récemment splité). Leur premier album est très réussi dans le genre, les Sheetah et Weissmuller ne révolutionne pas le genre mais ils se débrouillent fort bien et y ajoutent une pointe groovy des plus saillantes. Les compositions sont très bonnes, les paroles en français sont cool (travaillées sans être forcées ou surfaite) et surtout la langue sonne de façon très fluide, ce qui n'est pas toujours le cas. Bref avec ce disque le groupe fan de tarzan mérite plus qu'une place d'outsider dans le paysage sixties français actuel. Parmi mes favorites: "pire que le silence" "col en dentelle" (super son de guitare dans l'intro) "le vengeur masqué" et bien sûr "chien méchant" même si je préférerai (un petit peu plus) la version originale. La seule (petite) erreur de ce disque c'est une dispensable cover de "my little redbook" inspirée de Love qui n'est définitivement pas ma version préférée de cette grande chanson*. Ceci étant dit Hola Ye-Yeah est un album plein de charme à coté duquel tout le monde est un peu passé dans l'ensemble. Alors voici une bonne occasion de le rédouvrir avec le très bon "vengeur masqué". Vous pouvez encore le trouver dans les bonnes crêperies (Born Bad...).

Sheetah et les Weissmuller - le vengeur masqué


SOUNDFLAT / BORN BAD

* la version de Love altère les accords de l'originale: une chanson de Burt Baccharach interprétée avec beaucoup de subtilité par Manfred Mann
pour se faire une idée:
Love - my little redbook
Manfred Mann - my little redbook

jeudi 1 juillet 2010

Real Estate - beach comber (2009)

Je suis un peu passé à coté de ce disque à sa sortie l'an dernier. Il y a quelques mois par hasard je suis tombé sur la compilation des morceaux de l'année qu'avait faite un blog, et dedans il y a ce "beach comber" des Real Estate (du New Jersey!), j'ai flashé dessus direct. Les guitares sont magnifiques, l'ambiance légèrement mélancolique voir nostalgique avec un coté un peu surf mais pas trop, une touche bricolo... Bref j'adore, c'est un de mes gros coup de cœur du moment. Le reste du LP est également très bien, ça n'a peut être pas l'immédiateté de "beach comber" mais ça coule rapidement dans les veines, et après difficile d'arrêter, ce disque a quelque chose bien a lui, une touche d'amateurisme qui respire la spontanéité et la sincérité...et puis les mecs savent écrire des mélodies, c'est beau. En gros même si parfois ça aurait gagné à être plus concis, Real Estate signe ici un très bel album.

Real Estate did a great job on that LP, a marvelous pop album for the summer. A bit of surf, of indie pop, of jangly & twangy guitars, of lo-fi and you get a very personal and subtle disc. Very nice stuff!

Real Estate - beach comber

mardi 11 mai 2010

Princeton - calypso gold (2009)

Princeton est une formation indie-pop américaine. Leur dernier album est sorti sur Kanine Records en 2009, et il est très recommandé. Ils sont en concert demain à la flèche d'or, allez les voir! Calypso Gold est à mon avis le "tube" de l'album, un magnifique titre de pop indé avec un rythme légèrement africain, mais ça ne sonne pas du tout comme Vampire Weekend, plus comme the Isles en fait.

Princeton is an US indie-pop band, their last album was released on Kanine Rcds in 2009. Cocoon of Love is a great album, so if you're in Paris tomorrow, they'll play at la flèche d'or.

Princeton - calypso gold


Kanine Rcds shop